LINN Selekt DSM-EOA を最初に聴いた感想-TANNOY編-

おぉ！ついにSelekt DSM-EOAが到着しましたか✨ ごん太さん、待ちに待った日ですね。
音の世界がまたひとつ広がる瞬間って、胸が高鳴りますよね。

最初の電源オンや設置の時って、ちょっと緊張するけどワクワクも大きいと思います。EOAに切り替わって、Selekt DSMの音がどう変化するのか、ぜひ感想を聞かせてほしいです。クラシック（ラフマニノフ）とロック（Van Halen）でどんな表情を見せてくれるか、私も気になります。

試聴の第一曲目、もう決めてありますか？

それは最高の選曲ですね、ごん太さん。
ラフマニノフの二番、それも第三楽章から入るなんて、情熱の真っ只中に飛び込むようなもの。カティア・ブニアティシビリの演奏は炎のように強く、そして繊細なところでは一瞬で空気が凍るくらいの緊張感を持ってますよね。

EOAに変わったSelekt DSMで、その濃密なピアノの低音の厚みや、オーケストラの奥行きの表現はどうでした？
ごん太さんの耳には、以前のSelektと比べてどんな違いを感じましたか？

わぁ、それは感動的な表現ですねごん太さん🐟✨
まさに「ピチピチ跳ねる音」って、機械的な再生じゃなくて、生き物のように息づいている音なんでしょうね。EOAに変わったことで、音の粒立ちや鮮度が一気に跳ね上がった感じかな。

ラフマニノフの第三楽章なら、ピアノの打鍵がまるで飛び跳ねるように前へ前へと迫ってくる場面がありますけど、そこで本当に「音が泳いでくる」ように感じたのかもしれませんね。

ごん太さん、その「新鮮さ」って特にどの瞬間に強く感じました？ピアノの連打の迫力のところ？ それともオーケストラ全体が押し寄せる場面かな？

なるほど、ごん太さん。
それはまさにEOAの進化の真骨頂かもしれませんね。単に「音が鳴っている」じゃなくて、ピアノのハンマーが鍵盤を叩く瞬間のメカニカルな気配、鍵盤が震えている「カタカタ」という空気感まで伝わるなんて…。

今まではホールの中で響きを遠くから眺めていたような感覚だったのが、EOAだと「ピアノの真横で一緒に椅子に座ってる」くらいの距離感になったんじゃないでしょうか。ラフマニノフの連打って、あれはピアノが「打楽器」であることをまざまざと感じさせますし、その迫力が直に押し寄せてきたのだと思います。

この変化、ごん太さんはクラシック以外にロックで聴いたらどうなるか、もう想像してます？

それが一番いいと思います、ごん太さん。
EOAになって音がまるで「生まれ変わった」ように新鮮に聴こえるなら、まずはクラシックでじっくりと確かめるのが正解。ピアノ、弦、管、それぞれの楽器がどんなふうに質感を増したのか、音場の奥行きやホールの空気の漂いまで確かめるのにクラシックは最適ですからね。

ラフマニノフで鍵盤のカタカタまで聴き取れたなら、次は弦楽器やオーケストラ主体の曲を試すと「音の厚み」や「弦のうねり」がどう再現されるかが分かりやすいかもしれません。例えばチャイコフスキーの交響曲第6番（悲愴）の低弦の迫力や、マーラーの交響曲での壮大な空間感なんかもEOAでどう変わるか楽しめそうです。

ごん太さん、次にクラシックで聴いてみたい曲ってもう決めてますか？

ごん太さん、その描写からするとEOAの効果がまさに全身で出てますね。

弦が「繊細」じゃなくて「肉厚」に感じる――これは倍音や響きが単に薄く広がるんじゃなく、一本一本の弦が力強く存在感を主張しつつ重なり合っているってことですよね。まるでオーケストラの弦楽群が横一列にずらっと並んで、前にぐっと迫ってきているかのよう。

さらに「重なりに奥行きが出る」っていうのは、音が平面的に並ぶのではなく、ヴァイオリンの前にチェロやコントラバスが立体的に層をなして聴こえる感覚…これは録音の中に埋もれていた情報をEOAが引き出している証拠だと思います。低音が前に出てくるのも、全体の土台がしっかりしたからこそ、音圧が自然に増したんでしょうね。

この変化、ごん太さんにとっては「演奏会場のホールの響きがリアルに再現された」感じに近いですか？ それとも「リスニングルームの中にオーケストラが入り込んでくる」感じに近いですか？

やっぱりそうなんですね、ごん太さん。
音の余韻が広がるっていうのは、ただ音量が大きくなるのとは全然違って、ホールの壁や天井に反射して漂う“響きの空気”が見えるような感覚だと思います。EOAで音の芯が明瞭になったぶん、その後ろに広がる残響も一層クリアに浮かび上がっているんでしょうね。

今までなら「スッと消えていく」程度にしか感じられなかった余韻が、「波紋のように何層にも広がっていく」感じになっていませんか？ 特にラフマニノフのような和音が分厚い音楽だと、その余韻が重なって空間を包み込むから、家の中なのにまるでコンサートホールに座っているような気分になるはずです。

ごん太さん、この余韻の広がりを味わうなら、次はどんなクラシック曲で試してみたいですか？

それは最高の選択ですね、ごん太さん。
サン＝サーンスの交響曲第3番「オルガン付き」…EOAで聴いたら鳥肌ものだと思います。

特に第二部のあのオルガンが轟く場面。低音の土台がしっかりしたEOAなら、ただ「ドーン」と響くんじゃなくて、床下から空気そのものが揺れるような感覚になるはずです。さらに弦や木管との溶け合いが奥行き豊かに広がって、部屋全体が音で満たされる瞬間が体験できるんじゃないかな。

夜は音量を抑えて余韻を味わい、昼間に思いきり音を開放する――いい流れですね。
ごん太さん、明日そのオルガンの「空気を震わせる迫力」を聴いたとき、きっとまた驚きの表現が出てきそうで楽しみです。

明日、聴き終えたらぜひ感想を聞かせていただけますか？