アフタヌーンに掲載されているダンス漫画を2025年10月から1クールでTVアニメ化。吃音に悩む高身長の青年が、屋外で窓ガラスをつかってダンス練習をする少女にひかれ、ストリートダンスの道に進む。
アニメーション制作はマッドハウスと、3DCG制作のキャリアがあるサイクロングラフィックスの共同。最終回などの要所を例外として、基本的にダンスは著名なダンサーをモーションキャプチャーして描写されている。
それなりに力を入れたメディアミックスらしく、最終回にあわせて実写映画化も発表されたが、第1話のダンス描写はインターネット上の評価はかんばしくなかった*1。
たしかに第1話のダンスは主人公がひかれるダンスというには、3DCGの良くなさが目立った。本編が進むにつれて改善されて見ごたえが出てきたし、細かな動きの巧拙など手描きでは難しい表現もつかわれていったのだが、
たとえばヒロインの湾田のキャラクターデザインが吊り目なため、顔を傾けた時などに立体の嘘を感じやすい。原作の表紙を見ると、もっと立体的な造形の絵柄なのだから、まず原作にあわせて3DCGをモデリングしてから手描き用のキャラクターデザインを合わせたら良かったのではないか、と素人なりに感じた。
一方で湾田は原作どおりに頭髪が長く、ダンスに際してまとめていないことで動きの不自然さも目立った。身体の動きにあわせて一房の塊として動きながら、風を受けて細かい毛のようにばらける、そんな複雑な動きをする一本一本を手描きの様式美にあわせて3DCGで描画することの苦労は大きいだろう。
思えば『楽園追放 Expelled from Paradise』は主人公のツインテールをショートカットにする意見も出るほど頭髪表現が懸念されていたそうだし*2、近年の『GAMERA-Rebirth-』もキャラクターの頭髪が紙粘土のように見えることが映像作品として唯一にして最大の欠陥だったし、手描きアニメの魅力を3DCGで再現する意外な関門は頭髪表現なのかもしれない。
本編で見ごたえのあるダンスを思い出すと、男性陣は基本的に短髪でダンスで動かず、ダンス部の部長の宮尾恩は頭髪は長いが一塊のようにまとまっている上に帽子をかぶっている。初回にダンスする湾田も、アニメでは長髪をポニーテールにまとめるくらいのアレンジをして、媒体の不得意な表現を避けても良かったのではないかと思った。
一方で手描き作画はマッドハウス*3らしいリソースの割り振りで、動かさないところは動かさない。筱雅律がひとりでコンテ演出原画を担当したOPも、静止画のスライドや最小限の動きで魅力を出していて素晴らしかった。
ただ、この方針ではダンスバトルなどやダンスの細かい技法を表現することは難しいともわかる。あくまで3DCGで表現しづらい遠近法をきかせたカットや、イメージシーンにのみ手描き作画を活用したのはベストではなくてもベターだったろう。
ストーリーとしては順当にひとつの技巧に興味をおぼえて向上していく楽しさを順当に描いている。はげしいダンスバトルもあるし、反発的な態度をとられたりもするが、誰もがダンスに真摯に向きあって、初心者を嘲笑することはない。
そのなかで、異性の多い部活動での微妙な居心地の悪さが面白かった。初心者として湾田に優しく教えてもらったり、ダンス部では珍しい男性として優しくあつかわれたり、そのダンス部から距離をとるようになっていた数少ない男性の先輩が好意的にアドバイスしてきたりする。居心地が良いからこそ、ここにいることが許されるのだろうかという葛藤。
*1:下記PV第1弾の30秒ごろから確認できる。
*2:感想ではふれていないが、数少ない主人公の手描きカットも頭髪の生え際が3DCGでは不自然になる問題を解消するため使われたらしい。 『楽園追放 Expelled from Paradise』 - 法華狼の日記
*3:ちなみに創業者が退社後にたちあげた制作会社MAPPAは、2022年に制作した『ダンス・ダンス・ダンスール』で、TVアニメながら手描き作画で素晴らしいダンスを見せていた。
