というわけで話は3日前のブログに戻るんだけど、
私のアイデンティティーの形成と音楽の話ね。
親が元々大学でオーケストラやってたのもあって、
割と家の中ではクラシックが流れていたし、
音楽番組を見ることも多かったから、
必然的に音楽に触れることが多かったし、
親の影響でピアノも習っていたから、
音楽の授業も得意だったし、
総合的に、
音楽が好きになる環境が整っていたのかもしれない。
毎日のようにピアノを弾いて、
習い事の前にミュージックステーションを見て、
音楽というものが自分の“代弁者”であることに気づくのに、
きっとそんなに時間はかからなかったと思う。
今思えば私は前から割と“変な人”だったし、
変な人だったからこその喜びも苦しみもあったんだろうけど、
小中学生の頃は、
もっと生活の中で感じる苦痛がちゃんと苦痛だったし、
私はそれを受け流す術も持ち合わせていなかったから、
私はその都度その苦痛と正面から相対さなければならなかった。
そんな幼少期の私に、
苦痛に勝つ力は身についていなかったし、
逃げ道を見つけることも叶わなかったから、
いつも苦痛に負けて打ちひしがれて、
本当に死ねるはずもないのに、
“死”という行為に憧れを抱いていた時期もあった。
そういう時に音楽は私のことを肯定してくれる存在だった。
たまたまピアノ教室で渡された楽譜だったり、
メディアで触れるPOPミュージックだったり、
私よりもずっと“偉大な”音楽が、
異端だった私を肯定してくれた。
世の中には自分が知っていたよりもたくさんの音楽があって、
それぞれがそれぞれの思いを代弁しているんだけど、
異端だと思っていた私の苦しみと、
同じものを抱えている“偉大な”人が他にもいるんだということは、
幼少期の私にとって救いでしかなかった。
そしてその中で、
いちばん私に寄り添ってくれた音楽が、
私の大好きな、
星野源の音楽だった。
彼の音楽には、
いつも“日常”があって、
“死”があって、
“生”があった。
私と同じような(というと失礼な気もするが)苦しみを抱えた人が、
ちゃんと世の中に出て成功して、
生きようとしていて、
そんなことを考えたら、
私のこの苦しみも、
私のこの感情もきっと間違ってないって、
そう信じることができたし、
私も生きなきゃいけないと思えた。
とても嬉しかった。
その音楽との出会いについては、
また今度にしよう。
今日はこの辺で。
それでは。